[Setzer]

Eh chenapan !
Qu'est ce que ce vocabulaire !?

Tu me copieras 200 fois chaque mode, sur papier milimètré

[François]

Hey mais m'sieur, c'est pas lui, c'est Mid qu'a commencé !

[Setzer]

II-2-a) Revue des 7 modes du système mineur Mélodique

la série de modes envoûtants que Mexicano aime tant !

De la même façon qu'on extrait les modes grecs du mode Ionien, on génère cette famille là du mode mineur mélodique ascendant.
Un nom compliqué pour désigner une autre variante de mode mineur.
(Il existe aussi un mode "mineur mélodique descendant", mais c'est le mode éolien, ou "mineur naturel")

Le "mineur mélodique ascendant"
Le mineur mystérieux, celui de Jeremy Soule et Tchaïkowsky.
Dans ce mode, on peut faire tenir l'accord de m7M, étrange...
Notez aussi que (comme tout les modes de cette deuxième série) celui ci possède un enchainement de 5 notes sépraré toutes par des secondes Majeures (un ton)
Ce "fragment" de mode "par ton" (que vous trouverez plus bas)
transmet au mode son ambiance magique et égarée.
El Mexicano le met bien en musique dans sa compo pour le vampire amoureux :
Le sang de ma belle


Le "Dorien b9"
Un croisement entre le Dorien et le Phrygien !
Ce mode contient le très particulier demi ton entre les degrés I et II, marque caractéristique du Phrygien (ou "espagnol"). Cependant il se distingue de ce dernier sur la fin de sa gamme, où il s'imspire du mode Dorien.
Un exemple en Do Dorio-b9 : alternant Dom et Sibm sur une basse de Do, on a une profondeur Phrygienne, et enfin, tout se résout avec la lumière du FaM !


Le "Lydien #5"
Lydien avec quinte augmentée.
Elle tient un peu des deux : le début est marqué par la quinte augmentée, et l'absence de quinte Juste. La sensation d'accomplissement est un peu contrariée par l'instabilité due à cette absence.


Le "Lydien b7"
Il consiste en un Lydien où la sensible est rabaissée d'un demi ton. ("b7")
Encore un peu plus fou que son père, celui ci se prête bien aux danses.


Le "Mixolydien b13"
Un Mixo où le degré VI (ou "13") est abaissé.
Ambiance finale, elle peut accueillier le couple d'accord :
[Do Mi Sol] , [Fa Lab Do Ré], harmonie très romantique et conclusive, je le surnomme "mode final"


Le "Eolien b5"


Le "Super Locrien"


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C'est la première fois que je fais la revue complète des 7, et comme je n'ai pas de piano, j'ai eu mal à commenter les 2 derniers...
L'article est donc à finir einh

[Coco Loco Celui aux Drums]

Je viens de découvrir ce tuto qui est mon nouveau topic de chevet.
Je m'y met petit à petit, j'ai pas encore tout compris mais c'est très clair et très bien fait, bravo.

[Valmon "Il" est revenu]

Je peux jouer les chieurs-musicologues?! ^^

Les modes grégoriens (soi-disant grecs) sont erronés, non pas au niveau du mode, mais au niveau des noms. La liste a été inversée et décalée.


En musique greque ancienne, le mode de depart n'est pas Ré mais Mi, et on progresse en descendant.

Petit tableau comparatif:

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M-A        Nom       Grec

Re  :  Dorien       : Mi
Mi  :  Phrygien     : Re
Fa  :  Lydien       : Do
Sol :  Mixolydien   : Si
La  :  Hypodorien   : La
Si  :  Hypophrygien : Sol
Do  :  Hypolydien   : Fa

(voilà, c'est ce que j'ai appris en cours et maintenant je me la pète )

[El Mexicano Celui à la Gratte]

- Je me permet d'ajouter que les modes I, IV et VII sont couramment utilisées dans le jazz.

- Un accord XMaj7#5 remplace trés bien un accord X-7M dans ce contexte, ces 2 accords sont vraiment interchangeable.

- Le mode super Locrien appelé aussi mode Altéré est super pour faire sonner les accords de dominante.
Essayer de jouer une gamme mineur mélodique 1/2t au dessus d'un accord de dominante (jouer LAb mineur mélo sur un Sol7) vous verrez c'est génial.
On retrouve le debut de la gamme demi-ton ton, et la fin de la gamme par ton...

@luckymoog : marrant ca, ca viens d'ou cette inversion ?

[Franck .sf2]

Quelques petites remarques théoriques sur l'utilisation des différents modes :


- Les accords caractéristiques de chaque mode comprennent : l'accord de tonique (accord de triade sur la 1ière note de la gamme) + 2 accords dominants qui comportent les notes caractéristiques du mode :

Ex : Do lydien

Tonique : Do
Note caractéristique du mode : Fa#
Accord de tonique : Do-mi-sol
Accords dominants caractéristiques : Ré-Fa#-La et Si-Ré-Fa#

Pour que la tonalité du mode soit affirmée, les cadences doivent utiliser fréquemment, surtout au début de la compo l'accord de tonique et les autres 2 accords dominants.


- On peut également classer les modes en fonction de leur couleur caractéristique :

Du plus sombre au plus clair :

Locrien
Phrygien
Aeolien
Dorien
Mixolydien
Ionien
Lydien

A remarquer que notre mode majeur traditionnel (ionien) n'est pas le plus lumineux. C'est le mode lydien qui demeure le plus lumineux.
le mode Dorien demeure le plus neutre. Il y a également plus sombre que le mineur traditionnel.

[Valmon "Il" est revenu]

@El Mexicano: Traditionnellement, on dit que c'est la faute d'un moine copiste... je sais pas si c'est véridique ^^

[Setzer]

- On peut également classer les modes en fonction de leur couleur caractéristique :

Du plus sombre au plus clair :

Locrien
Phrygien
Aeolien
Dorien
Mixolydien
Ionien
Lydien

Je réagis super à la bourre sur ta remarque, mais...
...j'ai pas saisi sur quel critère tu as fais ton tri...
Heureusement encore, tu arrives sur les deux mêmes que j'ai obtenus plus haut.

[Franck .sf2]

Déjà tu le remarques facilement à l'oreille.

Ensuite, plus il y a de bémols à la clef, plus le mode est sombre. Donc c'est facile à classer.

Si tu prends le locrien, l'accord de tonique est un accord diminué (en pratique pour l'utiliser on omet la quinte qu'on peut remplacer par une 7ième ou une 9ième).

Sinon en fait, en abaissant les notes avec les bémols on multiplie le nombre d'accord mineurs notamment celui de la tonique et des accords dominants ce qui assombrit le mode.
Les notes étant abaissées, le mode se renferme en raison du rapport des autres notes avec la tonique.

A l'inverse le lydien (mon préféré) ne contient pas de bémol mais le FA (en Do lydien) est augmenté d'un dièse. L'accord de tonique est majeur et un des accord dominant est majeur (Ré - Fa dièse - La). Le mode est lumineux, ouvert en raison de l'espace ample entre la tonique et les autres notes.

[Franck .sf2]

Est ce que quelqu'un aurait des éléments sur la couleurs des tonalités ?

Je m'explique. Je parle de tonalité et non pas de mode (genre dorien, ionien).

Vous avez sans doute remarqué que quand on transpose un morceau (par ex du do majeur au la majeur), ça ne change pas que la hauteur des notes mais également le ressenti.

Je cherche donc une classification des caractéristiques de chaque tonalité. Si quelqu'un a ça sous la main, ça serait cool qu'il le poste !

[Setzer]

Vous avez sans doute remarqué que quand on transpose un morceau (par ex du do majeur au la majeur), ça ne change pas que la hauteur des notes mais également le ressenti.

je pense que ce phenomene est plus ou moins négligeable, car il est due principalement a deux causes :

- les anciens tempéraments, non égaux, offraient vraiment des sonorités différentes en fonction de la hauteur. Un DoM sonnait très différent d'un Do#M (mettez votre VST Kontakt en Archimede Tuning pour vous en convaincre !) Mais la généralisation du tempéramment égale a résolu cela, considéré å juste titre comme une limitation problématique.

- Les instruments eux même offrent des timbres et puissances différents en fonction de la hauteur. Mais pour des petites transpositions c'est en revanche impalpable.

La musique de Hamauzu "SaGa frontier 2 Seelsorge" illustre bien : le même accord se repete alternativement en grave et aigue: Dans l'aigu la partie grave de l'accord domine, et inversement quand l'accord est joué grave. On ressent vraiment deux sentiments distincts grace å deux éclairages d'un seul et même accord.

Pour conclure, le changement de couleur causé par une transposition n'apparait que sur des changements assez significatifs (disons une quarte), et n'est pas lié å la tonalité elle-même mais plutôt aux instruments.

Il y a tout de même un dernier élément å donner : l'originalité. Certaines tonalités sont moins courantes que d'autres, et jouissent d'emblée de plus de personalité. Par exemple jouez moi un Do#M au piano et je pense immédiatement å ET Over the moon de John Williams. Faites un DoM et je visualiserai une soupe tiède formée de millions de clichés pop.

[Shadoko Flûte à nez]

Je suppose que l'oreille y est pour quelque chose, un gars qui a l'oreille absolue fait sûrement plus la différence de couleur entre deux tonalités.

(39 ?)

[Valmon "Il" est revenu]

Perso j'ai une préférence pour lam ou mim par rapport aux autres tonalités mineures

Mais je pense pas que ça ait à voir avec l'oreille absolue Oo

[Shadoko Flûte à nez]

Je pense que si, étant donné qu'en théorie, quelqu'un qui n'a que l'oreille relative ne peut appréhender la musique que par la position relative des notes. Avec le tempérament égal, cet aspect ne change absolument pas d'une tonalité à un autre.

Après ça vient peut être des habitudes d'instrumentistes (j'ai un faible pour le sol mineur, parce j'ai pris l'habitude d'improviser dans cette tonalité, et elle est facile à jouer au piano à la clarinette et à la flute). N'empêche que dans une pièce orchestrale je ferais absolument pas la différence entre deux tonalités.